網頁

2010年9月16日

【自我感覺良好】展場花絮照

謝謝這幾天來看展的大家:D 除了創作圈的同學朋友以外
也很高興來了許多西門町的年輕人^^很感謝他們聆聽我們導覽同學有趣活潑的解說

每一位來看展的朋友我們都會獻上一張說明卡 但也請不要錯過我們的導覽喔!
展出作品都有大大小小的有趣故事與互動性 :D 歡迎大家在9/11~9/19期間一同來體驗

[推到 Facebook]

[推到Plurk]

在哪裡你可以自我感覺良好?



我們的酷卡已經在台北酷卡組的寶貝一步一腳印走到鐵腿下~
分佈在台北各大畫廊與藝文空間*
歡迎大家去以下地點免費索取我們的【自我感覺良好】卡喔:D

還可以順便看展!!送歪歪喔!



↓感謝以下藝文空間協助我們放置我們的酷卡!!↓

當代藝術館

伊通公園

VT非常廟

新苑藝廊

TIVAC

北風藝廊

新樂園藝術空間

金車文藝中心

1893 當代畫廊

誠品敦南店

MOT CASA

華山藝文空間

南海藝廊

鹹花生

Peacock

台北當代藝術中心

請認明西門町電影街的大柱子喔!!!!↓↓↓歡迎合照!

2010年8月12日

「自我感覺良好」參展作品人氣票選

Photobucket
歡迎大家一起來參予!! 即日起是我們此次「自我感覺良好」系展的參展作品人氣票選!

得到第一名的同學將會在9/17展覽茶會上頒獎

欲投票的同學請點選本BLOG右側的投票機投下你認為最棒的作品:D

分享


-------以下是各作品依序介紹 包含作品照片-理念 作為投票的參考--------

Photobucket

1.不合時宜/陶瓷

幾千年前的經典,為何還能套用在今日?有人說那些是神的話語,

不管時日如何變遷總是可以和環境相得益彰,但是真的是如此?經典是人的手紀錄下來的,

帶著當時的價值觀與社會觀點,這樣的書籍真的可以完善的套用在現代多元的社會下?

於是我挑出那些性別不平等的章節,做出如同化石般老舊破碎的經典,

再將它放置在暗喻世俗多元的環境下,從視覺上直覺的不協調去呼應我所要表達的不合時宜。

藉由這樣的作品我想讓觀者反思,經典不是信仰的全部,信仰需要加上人的思想才完整,
面對經典中的一切如果總是全盤接受,那不就變成盲從了?畢竟盡信書不如無書,經典也不例外。

Photobucket
2.消失的茶/陶

速食文化的進入,改變了傳統華人文化很多地方,例如原本茶文化的細細品嘗,

被外來飲料的襲擊,不得不轉變形態。

藉由書法的韻味,帶出我們忽略或是遺忘的東西。
形式:在素燒的陶板上寫上傳統書法,用水畫過,原本不清晰的字就會出現。

Photobucket
3. 嗜愛/青銅鑄造.糖果.紅銅線鍍銀

這次作品,是回顧我這三年來的日子。發現,我一直不斷的釋出情感,
談過不少的戀情,而這也是我最不想面對的部分。如今,我釋放沉積已久的心情,跟創作做結合。
我在探究材質過程當中,利用糖果與金屬特性的對比,來講愛情前與後的反差。
糖果---是易融化的材質,他無法永久被保存,但他甜蜜可以被舔食,就像愛情一開始,
那晶瑩剔透美好的外表,但隨著時間的過去,美好的漸漸消逝,留下來的卻是深刻的傷痛。

Photobucket
4. Gloomy Sunday/金屬、燈箱、現成物

從名曲”憂鬱星期天”的背景調查開始,與著名諾貝爾文學獎得主”柯慈”的名著<屈辱>做聯想,
將書中有關於浪漫主義濃厚的部分提出,其中所描述的”堅定一點的心,不會顫抖的手,
舒服有安全感的椅子,磨利的刀,狠一點...”對於自閹情節的描述。
將自身生活經驗的感觸投射在曲子的旋律上,藉由製作手術用具自我切割的行為敘述此種情感。
並由另一種方式述說柯慈心中有關於”浪漫主義中完全的人”存在方式。

Photobucket Photobucket
5. 戲/承載 /金屬、木料

一開始我母親所愛的鵝將要離開,在她難過之時我卻以鵝羽戲弄式的刺探她,
當時她的回覆雖然簡單幾個字,卻讓我承受頗大的衝擊,訊息在這戲弄之中放出與收回。
第二件羽毛,在於探討一支羽毛所承載的一切事物,它帶著母親對於那隻鵝的情感,
也帶著我對母親的戲弄,在此行為之後,它不再單只是戲弄與情感紀念物的成份了,
更帶有我對開始養這隻鵝的所有記憶,這一切,可以如此的龐大,就只在這支不起眼的羽毛上。
他人眼中,只為一支平凡的鵝羽,對我來說,它帶著所發生的一切事物而存在。
這份承載,對於我以外的人是不存在的,對我是存在的,但這份存在是在羽毛上,
還是單單只是我自身心理的投射,它還是它,沒有所謂的“承載”?

Photobucket

6. 後遺症/陶瓷

名牌
一個彰顯價值的標籤
我們追求
我們信仰
死後遺骸依舊被侵蝕著
但也無礙我們的膜拜

Photobucket

7. 一個悲傷又好笑的故事─紅舞鞋/銅板、色鉛

我故意用極致的華麗,或幽默、搞笑的部份,讓人被那誇張的視覺效果給搶掉了內在裡面真正的意義,
也就是那看不見的哀傷。一切誇張的浮華搞笑外在,讓人感受不到故事底下的哀傷。
看不見的哀傷,那才是哀傷。紅舞鞋獻給我這三年來的創整心情,大三下最後一次的創整呈現。
以為一切都結束了,就像把腿砍斷的紅鞋女孩,以為可以結束了。
但現實就真的只是以為。我只能說這是一個悲傷又好笑的故事。

Photobucket
8. 我活在普普藝術/輸出

李奇登斯坦以簡單的線條網點與色塊表現普普藝術,如果我置身於他畫作中的世界,
臉的明暗、背景的色彩和物件的線條都被單純化,猶如我活在普普藝術的整齊網點與三原色的世界裡,
那會是什麼畫面呢?

Photobucket
9. Emotional Homunculus/布料、鐵絲、美國土、玻璃罐

以體感小人作為發想,做出情感小人,再結合自己的身體情況創造出一個情境,
當情感累積與爆發的時候,就在身體裡產生出這種小怪物,而展示出的作品就是病徵,
展出則是模擬捕捉到虛擬生物標本的。

Photobucket
10.在存在之物尋找敏感/南寶樹脂

氣泡布
理性、制式的工業化產品,
為了與它相處,我必須在我們之中尋找交集。

我以我眼中的放大鏡,細細尋找、放大,我所感受到的敏感之處
以如此,在我們之中建立聯繫
貼近、了解彼此,再抽離

離開,留下我們曾建立的回憶,與痕跡

Photobucket
11. 禮讚/金屬線

想做一件作品作為姊姊結婚的禮物,希望此作品是以我們的信仰為理念的創作。
聖經裡許多章節都是用隱喻的方式來說,其中提到做妻子應該具備的特質,
皆以華美的字句來形容。「你的頸項好像大衛建造收藏軍器的高臺,其上懸掛一千盾牌,
都是勇士的藤牌。」此經節暗喻妻子的堅強意志。
我以金屬織帶和勾針兩種技法,呈現金屬線剛柔並濟,也作為對姊姊婚後的一個期許。


Photobucket
Photobucket
12.是誰偷了我的__?/金屬、色鉛、琺瑯、木頭

很多時候自己曾經期許或訂定的未來,在碰到某些因素之後會讓人不得不放棄,
或者是退而求其次,接著跟隨時間的消失,它們是否再也一去不復返?

日本有個這樣的傳說(蹈荷神之傳說,在此先省略),動畫-“棄寶之島”中引用了這個故事,
從主角進入神明的世界把寶物取回來這樣的劇情來說,其實是非常激勵人心的,
我想成人看這部片子的感觸應該會比小孩要來的許多,這也是我這次作品中的靈感來源。
人們面對自己過去遺失的寶物總是希望能再次擁有,卻也知道真的回不來了,
而很多傳說和童話其實就如同一種信仰,總是會有人相信故事的真實性,
並覺得它真的想告訴我們些什麼,或是真的會發生。


Photobucket
13. 抓不到的形狀/氣球、收縮膜

當無形的空氣,被有形的物件包覆時,
就像原本習以為常的空氣轉換為一個肉眼可看的物件,這是很微妙的關係,
每當那些繽紛色彩的氣球包覆氣體後,總是令人感到可愛、愉悅啊!
之後再加以包裝,雖然看似能夠長久保存,卻造成形體的改變,
而其實氣球具時效性,好像是有生命的一樣,
當空氣流走後,相對的被包覆的那些氣球也就跟著萎縮到最初,
最後保留下來的只是那層空殼與癱瘓的皮。

Photobucket
14. 無題/影片

從電影《再見列寧》開始,這部電影的背景是描述一位東德社會激進份子的母親,
在一個夜晚昏倒了,而在昏迷數月當中,柏林圍牆倒了、可樂已攻陷她深愛的母國,
要是她知道,她心臟一定承受不住。而身為電視工人的兒子為了圓這個白色的謊言,
便開始和同事拍攝一連串的「假新聞」...那個時候對那個母親而言,
她的所有世界都構築在那台電視機上...
從房間、那位母親、電視機及兒子的關係,就我而言,我們又何嘗不是活在那樣的房間中,
一直被削減著、壓縮著、承擔著,到緊緊依附共生在我們的身上、
甚至踩踏著真實而爬行,我們因它活動、騷動、緊縮...
最後的畫面
而尤其對我們這輩九零後,我們的認知跟真實甚至生命早已更加依附在這些電視、
網路等等許多被過度渲染的訊息。藉著這個關起電視的閃光動作,其實譬喻著我們的本體早已隨生隨滅。


Photobucket
15. 假孔子臭雞蛋/貼紙、鏡子、畫板

孔子乃為私塾體制的創辦人(補習班始祖),過去學費的代表為「束脩」(肉乾之意),
但其實並非人人都能夠負擔的起這學費,我用我自己的詮釋方式(小故事)去闡述束脩的來源(父母的血肉)。
其實也是反映現在台灣的補習班盛行程度,且這私營制度也是賺取父母的血汗錢;
運用鏡子除了會干涉閱讀畫面外,進一步的靠近作品自己的面貌也同時出現在畫面之中,
運用貼紙乃表達我個人理念,黏貼易撕去,就算他人不認同此作品概念也無妨。


Photobucket
Photobucket
16. Duplicable-Structure Robot/金屬

玩具是小時候共同的記憶,更代表許多意義。現代的小孩缺少了那種簡單純真的童年,
有聲光效果十足的視覺享受卻沒有那種手工製作的過程。

記得小時候最喜歡的便是模型玩具,但最有趣的不是最後的成就感而是組裝過程,
運用紙模型與模型的概念製作成可以重複組裝的模型玩具,重複享受簡單的過程。

Photobucket
17. 臨時工(原:影子三件)/氣泡布膜、止滑墊

身為一個學習者,在投入工作的當下,會發覺自己手的笨拙和心念的僵硬,
這時就會期許自己努力。嘗試可能、反覆練習,可以開發自己,使作品更深入精確,
然而探索的方法和成果,似乎很難在短時間確立並體現出來。
少有那種明確接近目標的踏實感,倒像是個隨打隨走的游擊隊、戰戰兢兢的臨時工。
雖然工時廉價,成品粗糙,臨時工還是日日做工。戴著紙枷鎖的人,
身不由己卻行走得優雅從容;著衛生紙的臨時工,以不正式的步伐,
把握每次踏步的可能。



Photobucket
18. 花圈三件/衛生紙、尼龍繩、束口帶

儀式中出現的花圈,於我有種神秘感,各色花種、各式造型宜喜宜喪,
都替儀式增添了「重視」的氛圍,當特殊場合中的要件成為日常的物件,花圈的神祕感猶在,
核心意義卻可待觀者自由聯想。

Photobucket Photobucket Photobucket
19. Accessory/乾糧、線、膠

台灣,有部分的人認為,對於日常生活中的裝飾、美化,沒有甚麼實際的必要;
只要好用甚至能用,外表並不會成為太大的考量因素。但是對我而言,物品的外表勝過於一切! 
所以想運用”食物”,一種不論外表如何,大部分的人會拿來食用(實用)的材質,
製作成裝飾性的物件。以矛盾與反差的趣味,來表達我的概念的衝突感。

Photobucket
20. CopyrightFrenzy/木頭 壓克力 熱縮膜

真實只存在於當下
即使當下過後如何的去封存
甚至將外表重現

當我們驕傲於那刻的真實已被牢牢封住
以供我們往後隨意抽取品味

卻沒空發現
複製的殼裡空蕩/封住的只是虛空
那刻的真實以隨時間消失於當下之後